Io leggo ciò che gli altri gettano.

Bio

Il recupero è un atto filologico

Sono Subas, designer autodidatta, siciliano per radice e per scelta dello sguardo. Il mio lavoro comincia dove la società si ferma: davanti al macero. Là dove un materiale è considerato finito, io inizio a leggerlo: la crepa come lezione, l'usura come variante, il difetto come traccia del tempo.

Ogni frammento che entra nel mio studio viene catalogato, misurato, ascoltato. Non ne cancello la storia: la restituisco in edizione critica, consegnandola a una nuova esistenza attraverso i miei quadri matematici.

Niente è casuale. Ogni composizione segue matrici geometriche rigorose, proporzioni numeriche, schemi algoritmici. Non è freddezza: è rispetto. La precisione ferrea della forma è il mio modo di onorare il caos che il materiale ha vissuto.

A chi si avvicina alle mie opere non chiedo ammirazione. Chiedo ascolto. E se anche tu credi che la bellezza più alta non abiti nella perfezione artificiale del nuovo, ma nella memoria della materia, allora fai già parte di questo catalogo.

Metodo

Tre movimenti

Catalogo

Tre letture della materia

Un catalogo empatico: ogni opera è un documento, ogni scheda una lettura. La materia non viene corretta: viene ascoltata.

Scheda 01 · 2022 · 90 × 50 cm

Skyline

Legno recuperato da vecchie assi e pedane

Materia d'origine

Assi e pedane: legno nato per portare. Pesi, merci, transiti. Per anni ha servito la città senza essere visto. Ora la città è fatta con lui.

Tracce

Argento di intemperie, crepe, fori di chiodo, nodi. L'usura non è corretta: è esposta come documento. Ogni tavola conserva il suo turno di lavoro.

Matrice

Barre verticali disposte come una partitura. Le altezze salgono e scendono con un ritmo interno: due torri al centro, un coro intorno. Sul fondo nero, due linee bianche attraversano il cielo: vento, acqua, o tempo.

Lettura

La città che ha prodotto lo scarto viene ricostruita con lo scarto stesso. Le pedane che servivano in basso ora stanno in alto. Non è nostalgia: è restituzione. La geometria ordina i pezzi senza zittirli.

Scheda 02 · 50 × 25 cm

Tre facce

Cemento aerato e resina

Materia d'origine

Il cemento aerato: il materiale più leggero del cantiere, nato per fare pareti, destinato spesso a diventare maceria. Qui diventa volto.

Tracce

Porosità, piccoli fori, segni di utensile. Il cemento aerato tiene aria dentro: è materia che respira. Gli occhi sono cavità: lo sguardo passa attraverso.

Matrice

Tre facce condividono lo stesso blocco: due profili ai lati, una maggiore al centro. Gli archi — sopracciglia, labbra, nasi — si ripetono come variazioni dello stesso tema. La composizione è una fuga: il medesimo soggetto entra tre volte.

Lettura

Quante facce abitano la stessa materia? Il materiale che nessuno guarda, in cantiere, diventa il luogo più grave dello sguardo. La resina consolida ciò che era fragile: come una memoria che decide di non sgretolarsi.

Scheda 03 · 2024

Cavalluccio marino

Pannello in OSB, colori acrilici, resina, fibre vegetali · mare di Agropoli

Materia d'origine

L'OSB: una tavola fatta di scaglie, cioè già legno di recupero. Il mare è dipinto su una materia che è, essa stessa, un recupero. L'armatura del cavalluccio è composta da tessere fibrose vegetali: frammenti organici che diventano squame.

Tracce

Sotto il blu, l'OSB lascia affiorare le sue scaglie: il mare conserva la memoria del legno. La fibra resta morbida; la resina fissa il colore come acqua ferma.

Matrice

La coda si chiude a spirale: la più antica delle matrici. Lungo il corpo, le tessere si ripetono in moduli regolari, come cellule di un algoritmo. Le fasce rosse contengono l'acqua: il pannello diventa un piccolo mare votivo.

Lettura

Il cavalluccio nuota in verticale, come se non appartenesse alla corrente. Qui è fatto con ciò che il mare e il lavoro lasciano: fibra, scaglie, colore. Il mare di Agropoli non è raffigurato: è ricostruito. E la spirale della coda lo dice con chiarezza: ogni ritorno è una forma.

Contatti

Per ascolti, commissioni, esposizioni

Se credi che la bellezza più alta non abiti nella perfezione artificiale del nuovo, ma nella memoria della materia, scrivimi.